У фильма такой вайб, будто Карпентер и Де Пальма решили объединиться и снять экранизацию Кинга в духе 70-80-х. Вышло неплохо, но условные "Кэрри" и "Кристина" не только развлекали зрителя, но также говорили на всякие важные темы. "Гость", конечно, пытается, но не более того.

Забавно, что в Европе этот феминистский вестерн из Нидерландов приняли хорошо, даже наградили, а зрителям и в особенности критикам из США он показался слишком аморальным — и явно дело не в "отсутствии смысла". В общем, оценки киноведов объективно чересчур занижены.

По концепции "Преисподняя" здорово совпадает с "Дьявол всегда здесь": показывает, что зло очень любит прикрываться религией. Однако фильм более безысходен: борьба за справедливость и свободу выбора, по мнению авторов, чаще всего оборачиваются гибелью.

Большую часть фильма Николас Кейдж сходит с ума, бомжует, получая тумаки, и всем своим видом и состоянием показывает, до чего доводит маниакальное стремление к идеалу. А когда всё-таки достигает цели (внезапно), то понимает, чего хотел на самом деле.

При просмотре крутил в голове другой байопик про Дилана — "Меня там нет", где музыканта в разные периоды играют 6 разных актёров, включая Кейт Бланшетт. Смотрел давно, но там режиссёр Тодд Хейнс будто бы копнул глубже. Впрочем, самому Дилану зашли оба фильма.

Вроде бы дженерик-байопик, но при этом снятый с вниманием к деталям. Шаламе настолько вжился в роль, что даже научился петь как Дилан. Но музыкант, к сожалению, остаётся "никому не известным", его личность (и даже человечность) тонет в образе.

Сериал с юмором ниже пояса, который фокусируется на темах одиночества и самокопания, а также заигрывает с психологией и мистикой. В какой-то момент даже ловишь вайбы Линча и "Донни Дарко". Но финал слишком уж серьёзен.

Здесь отказ Гарленда от политики выглядит более оправданным, чем в Civil War: американские вояки увлечены женщинами из телика, иракцы мирно спят в своих домах, политика же, что естественно и прискорбно, творится где-то в кабинетах. Бессмысленность происходящего прошибает.

Сложно не сравнивать этот фильм со "Снайпером" Иствуда: Ирак, натурализм, документальные кадры в финале, которые, кстати, Иствуд вплетает в ткань повествования, а не просто вставляет в титры. Да и высказывания, в сущности, об одном и том же — с поправкой на масштаб.

Глядя на "Дэдвуд" спустя три сезона и один полнометражный фильм, я жалею, что его не завершили на впечатляющем первом сезоне. Не покидает чувство, что слишком много труда было вложено напрасно. Поэтому я сторонник того, чтобы сезоны в сериалах были самодостаточными.

Фильм больше похож на трейлер неслучившегося четвёртого сезона, который вдобавок ко всему частично повторяет третий. Очень странно смотреть на постаревших актёров — столько воды утекло. Всё же какого-нибудь "Светлячка" постигла менее печальная судьба.

Весь сезон — взведение курка. И отсутствие полноценного продолжения достаточно сильно его обесценивает. Хочется увидеть закономерно жестокую развязку, но авторы сумели выбить только полный метр — и только спустя десятилетие. Печально.

Самый излюбленный критиками сезон мне понравился меньше первого. Буллок (Олифант) ушёл на третий план. Быт поселенцев перекрыла политика. Многое отдали на откуп контексту — додумывайте. И только местный крёстный отец в исполнении Макшейна хорош без всяких "но".

Что же касается темы, то она здесь не нова: один герой выходит за рамки, другой — расплачивается за грехи отцовства. А ещё авторы показывают, как себя чувствуют обычные люди, которым приходится взяться за оружие. И всё это то с оттенками хоррора, то с комедийными интонациями.

Горючая смесь жанров, основной из которых — любимый мною кантри-нуар. Чувствуется, что это бережная экранизация Лансдейла, но в то же время в фильме много отсылок (есть split focus Де Пальмы) и уникальных находок (герои слушают кантри, но в моменты саспенса играет синти-поп).

Нефтяной ковбой Томми хорош. Но всё это уже было в "Йеллоустоуне": пробивные герои, столкновение традиции и прогресса и насмешки над леваками. Есть авторы, которые всю жизнь пишут одну книгу — и это ок. Беда в том, что Шеридан умеет лучше, но не разворачивается на полную.

Лучший сериальный вестерн сложно себе представить. "1883", "Ад на колёсах", "Хэтфилды и Маккои", etc. — не идут ни в какое сравнение. Здесь прекрасно всё: от изображения быта поселенцев до локальных политических интриг. Теперь даже страшно смотреть дальше, как бы не скатился.

За интересное переосмысление балабановской темы и якутский колорит — влеплю 7. Однако фильм мало чем может впечатлить, кроме своей предельной честности. Не хватает здесь подтекста, как, например, в "Подельниках" с тем же Борисовым — вот там стоило и 9-10 поставить.

На этот фильм прикольно смотреть как на отражение "Брата". Чаще всего уважаемые люди, увязшие в криминале, напоминают не Данилу Багрова, а героя Юры Борисова — инфантильного, эгоистичного и безответственного дурня, который и свою жизнь испортит, и другим кровь свернёт.

Да, это очередная молодёжная комедия, где герой сталкивается с неопределённостью и пытается найти отношения, но до чего же искренняя и атмосферная (80-е, маленький городок, музыка Боуи и Лу Рида). Не очень часто в подобных фильмах все составляющие находятся в такой гармонии.

Чуткая драма, про которую хочется сказать, что это "Трудности перевода" наоборот. В центре повествования — парень и девушка из разных миров, объединённые одиночеством и ранимостью. История будто бы не для кино (слишком невесомая и жизненная), но работает.

Фильм правдоподобно изображает внутренний мир таёжной глубинки, где церковь соседствует с памятником Ленину, а воровские понятия — с народными поверьями. Вывод двойственен: в этом мирке нет справедливости, но коллективное сознание способно отстаивать свой вековой баланс.

Сериал быстро вырвался за рамки своего названия — по сути, это напряжённое постапокалиптическое роуд-муви, которое рассуждает, могут ли плечом к плечу выживать люди из разных социальных слоёв, с совершенно разными взглядами и характерами, и что именно им мешает.

Пересмотрел целиком ради второго сезона. Местами это было даже мощно. Есть ощущение, что Кантор — один из лучших отечественных сценаристов (хоть местами и проглядывает учебник), он любит людей, верит в них, умеет показывать их трансформацию.

За последние пару лет метавысказывания в кино успели приесться, но этот фильм опередил своё время. Уморительно и без духоты он издевается над жанром молодёжной комедии (при этом оставаясь ей), доводит до абсурда уйму ситуаций и повествует о том, почему жить — значит действовать.

Экранизация задокументированных разговоров с писателем Дэвидом Фостером Уоллесом: страхи, злость и одиночество гения через призму восприятия молодого автора, который восхищается и завидует. Необязательный, но уникальный фильм-исследование личности.

Уютный летний фильм на вечер, самое то для скверной погоды и такого же настроения, при желании можно даже пересмотреть. Радует актёрский состав, особенно Сэм Рокуэлл (тут в своём амплуа) и Стив Карелл, который одинаково талантливо играет психопатов, скромняг и подлецов.

Вдумчивый молодёжный фильм, который отлично работает вне привычных рамок комедии или трагической мелодрамы. Кажущаяся его простота — результат большого труда, ведь авторы цепляют самой обычной историей из жизни, без антагониста (не считая самого героя) и эмоционального финала.

Нф-хоррор о тяге человека к саморазрушению и о способе её преодолеть. Фильм кажется пустоватым в плане диалогов, что странно для Гарленда, который пришёл из литературы. Но зато в нём много чисто визуальных метафор и оригинальных пугающих сцен.

А мне понравился. Стильная смесь ромкома и боевика категории "Б" из нулевых. Абсолютно не претендует на какую-либо серьёзность и глубину, но при этом за счёт сеттинга и старомодности ощущается свежо. Порадовали отсылки к "Ходу королевы" и "Одержимости".

Впервые за несколько лет сходил на новинку — не прогадал. Фильм о мучительном формировании личности в безумном мире этических и идеологических противостояний. Сатирический нф-сюжет для такой темы подходит идеально — к тому же цепляет он и без попыток в интерпретацию.

Достойный и закономерный финал, никакой скомканности — наоборот, авторы добавили много созерцательных и атмосферных моментов на ранчо, которые напоследок сближают зрителя с персонажами. Про сюжетные линии второстепенных героев тоже не забыли.

На вечер норм. Основная претензия к фильму — отсутствие баланса: сдержанный невротичный юмор в стиле Вуди Аллена здесь сменяется абсурдным юмором из "Один дома", а некоторые шутки и вовсе отсылают к молодёжным фильмам начала нулевых с темами ниже пояса.

Кевин Костнер покинул Тейлора Шеридана и на волне популярности ушёл снимать свой собственный вестерн. Как быть с сюжетом? Шеридан выбрал самый прямой путь, и, поскольку характеры — его фишка, вышло убедительно и надрывно, с уважением к персонажу. И будто бы на пользу сериалу.

Сказка о том, что маленький человек, влюблённый в своё дело, воплощает квинтэссенцию жизни. Даже если витает в облаках и не покоряет горные вершины (хотя и на это он способен). Критики ругались на сентиментальность и продакт-плейсмент, однако и то и другое абсолютно к месту.

Магия жизни. Таких историй — одна на миллион. Энтузиаст Бенджеллуль снял местами неровную, но очень искреннюю документалку о человеке и его странной судьбе, о том, как музыка может менять мир. Режиссёру удалось главное — сохранить некоторую загадочность своего героя.

Невероятная история, окружённая множеством печальных фактов. Родригез, хоть и обрёл любовь фанатов, не покинул свой ветхий дом в Детройте и вернулся к жизни чернорабочего. Бенджеллуль, который доснимал фильм на айфон из-за нехватки денег, через год после Оскара покончил с собой.

У Граник есть свой стиль. Он просматривался и в предыдущем фильме, но здесь окончательно сформировался. Это способность реалистично, сдержанно и с разных сторон показывать одноэтажную Америку. Сам фильм — история о вечном бегстве и о том, что некоторые травмы с нами до конца.

Противостояние детективов и массового убийцы со сверхъестественным оружием. Увлекательно, но местами затянуто и неубедительно. Авторы размышляют о природе власти и делают два вывода: тирания — враг человечества; слепое следование идеалам ведёт не к светлому будущему, а к жертвам.

Прямолинейная экранизация кантри-нуара Дэниэла Вудрелла. У фильма один существенный плюс — он популяризовал книгу. В остальном можно похвалить декорации, изображение быта и саундтрек. Однако от важных подтекстов здесь не осталось и следа.

Роман: Ри рубит дрова, а потом, чтобы передохнуть, садится на бревно и включает в наушниках шум моря — классная сцена о побеге от реальности, создана для экрана. Фильм: Ри рубит дрова под какой-то музон в наушниках — и… всё. Сцена теряет подтекст. И так с большинством эпизодов.

Неспешный и жёсткий неонуар, который охватывает множество актуальных тем: воук-культура и подлинное социальное неравенство, личная выгода и справедливость, немотивированное насилие и самозащита. Залер не навязывает выводов, но подчёркивает ограниченность личного выбора.

Размышление о времени и утрате. Герой-призрак блуждает по прошлому и будущему — и пытается понять, что остаётся после смерти, как мимолетные моменты жизни становятся частью вечности. Один минус: слишком много пространства, история идеально уместилась бы в короткий метр.

Пасторальный и медитативный кантри-нуар о людях, застрявших между мечтой и реальностью, когда уже нельзя безболезненно выйти из сложившейся ситуации. Как ждать, когда ждать нечего, и как любить, если любовь — призрак прошлого.

Фишка этого нуара в том, что герой Богарта чертовски проницателен, но он не делится выводами со зрителем. Чтобы не потерять нить, придётся самому участвовать в расследовании и ловить каждое слово персонажей. А там есть что ловить — более остроумные диалоги встречаются редко.

Кажется, байка о том, что Говард Хоукс, Уильям Фолкнер и Рэймонд Чандлер не знали, кто убийца, — просто байка. Весёлая и остроумная, вполне в духе фильма.

То, что начинается как неонуар с вайбом "Омерзительной восьмёрки", завершается размышлением о временах Вьетнама. Беззаконие, притворство, равнодушие или искупление — что поможет сохранить себя и остаться в выигрыше, когда вокруг творится безумие? Авторы попытались найти ответ.

Конспирологический неонуар в духе Пинчона и "Большого Лебовски", который изобилует отсылками к поп-культуре, но для понимания не требует ничего, кроме заинтересованности и интуиции. Хитро придумано: при всей своей громоздкости фильм ощущается лёгкой и весёлой прогулкой.

Ожидал пародию на "Американский пирог" — формально так и оказалось, стиль юмора тот же, но подтекст в фильме круче, задевает очень много нюансов дружбы и взросления. Когда приятели признаются друг другу в любви — это одновременно уморительно, правдоподобно и оригинально.

Кейджу невероятно идут роли усталых провинциальных работяг, в которых сидит дьявол. "Джо" не рассказывает ничего нового, но это жестокая и честная драма, которая пленяет изображением гнилого американского Юга, тем, как в беспросветном мраке герои находят силы держаться принципов.

"Я разделяю их бремя, ведь они разделяют моё". Космическое путешествие обернулось экзистенциальным. "К звёздам" — красивая, тягучая метафора об одиночестве, эгоизме и обретении самого главного; не такая сложная, как "Прибытие" Вильнёва, но от того не менее важная.

Есть пара натужных моментов, но в целом это весёлое и ненапряжное бадди-муви в декорациях зимнего и слегка нуарного Нью-Йорка. Фильм кажется одноразовым и безыдейным, но в то же время ловко препарирует темы профессионализма, эгоцентризма и человеческой исключительности.

Лёгкий приключенческий вестерн с толикой отчаяния — под стать эпохе. Если бы герои не участвовали в перестрелках, то вполне походили бы на хиппарей из "Беспечного ездока". Харизма Ньюмана и Редфорда — нечто исключительное, то, ради чего фильм стоит пересматривать.

Болючий фильм с пугающе живыми диалогами и эмоциями. Йоаким Триер снял поколенческую вещь о самоопределении и ответственности, настолько точную, что я до конца не переставал удивляться его универсальному языку.

Фильм здорово объединяет саспенс из первой части и экшен из сиквела, стильно и сдержанно изображает жизнь в колонии и технологии. Даже отдает дань необязательным приквелам Ридли Скотта. Только не сообщает ничего нового — в этом смысле недоделка Финчера смотрится более свежо. 7,5.

Пересмотрел впервые с момента премьеры. Макдона – безусловно гений. Так сочетать юмор, насилие и гуманизм, так расставлять ружья и работать с характерами… И он даже не опирается ни на какую теорию драматургии – просто интуитивно следует за голосами героев.

От эгоизма до любви. Гипнотическое роуд-муви с простым сюжетом, которое подкупает своим темпом и приземлённым, но выверенным визуалом. Не зря Вендерс перед съёмками путешествовал по Техасу с фотоаппаратом в руках. Такое сразу в коллекцию.

Давно не смотрел ничего настолько топорного. Создатели старались, но вышло чересчур нравоучительно — одну только мораль озвучили не меньше трех раз. Все акценты/детали очевидны, но и их к финалу дополнительно проговорили. Не фильм, а социальный ролик на полтора часа.

Передать настроение из прозы Мураками удавалось только двум режиссёрам — ещё в 90-х Кар-Ваю и вот сейчас Вендерсу. Фильм — чистая поэзия. Об умении радоваться жизни, какой бы она ни была — при этом горечь, отчаяние и усталость автор из картины не исключает.

Крайне простой и прямой вестерн, который держится на характерах персонажей и их самобытных диалогах — не зря Залер начинал с литературы. Удивляет то, с какой естественной решимостью герои отдаются своему страшному долгу.

Антиэтатистский северный вестерн, который непрозрачно намекает, что с личной и экономической свободой поселенцы добивались бы большего. Как мелодрама фильм тоже удался: Мадс и Коллин сыграли разных волевых героев, объединенных сначала ценностями, а затем уже чувствами.

Самое классное в этом фильме, что технически Рокки проигрывает бой. Но для него это не поражение, ведь он выстоял. История героя здорово пересекается с биографией Слая: "Бокс — идеальная метафора". Раз в реальности всё сложилось хорошо, сиквелу можно простить удачный реванш.

Часть фильма на концерте была хороша и напомнила Hitman. Но дальше произошло слишком много событий — Шьямалан будто бы утратил меру. Кино не обязано быть реалистичным, но если оно неубедительное, то никакой магии не остаётся — что и случилось с "Ловушкой".

Видно, что режиссёр изучал серийных убийц, особенности их психики. И чувствует себя экспертом в вопросе. На деле "Ловушка" выглядит как плохая экранизация какого-нибудь учебника ФБР, где черты серийщиков объединили в одном человеке — и вышел этакий Джеймс Бонд от мира маньяков.

Фирменная психоделическая атмосфера Косматоса завораживает, юмор не даёт заскучать. Кажется, режиссёр снова показывает, что человеку не стоит заигрывать со злом, природа которого непостижима и беспощадна ко всем. Фильм даже можно назвать антинаркотическим — это отдельная личная тема у автора.

Микроистории в фильме куда круче романтической линии: герои продают водяные матрасы, становятся жертвами нефтяного кризиса, разбивают авто наглого голливудского дельца… За второстепенными персонажами хочется наблюдать дольше, но один сменяет другого не в ущерб юмору и сюжету.

В Longlegs выверен не только каждый угол — сам сценарий просчитан от и до. Пространства для трактовок не остаётся, гипнотизм к финалу рассеивается. Некоторыми кадрами хочется любоваться (дороги, улицы), но авторы предпочитают подолгу всматриваться в героиню-функцию.

После первой серии ждал кальку с Californication, но получил тонкий и вдумчивый сериал, который охватывает чуть ли не все загоны и тревоги современного человека: детские травмы, карьерные перипетии и жизнь с горечью неверного выбора. Мощный мульт с максимально простой рисовкой.

Нестандартный для Де Пальмы фильм, исполненный героического пафоса. Но и здесь не обошлось без ярких красных ламп, обилия густой кровищи и голландских углов. Впечатление портят только несколько неудачных склеек – то ли монтажёр проморгал (буквально), то ли дублей не хватило.

Как бы ни был хорош "Лицо со шрамом", спустя 10 лет Де Пальма себя превзошёл: снял более вдумчивую и эстетскую криминальную драму. Ещё и сентиментальную, в декорациях лампового дождливого Нью-Йорка. Аль Пачино с возрастом стал играть слегка невротично – и Карлито это идёт.

Давно не пересматривал "Фарго", но этот фильм создаёт впечатление ремейка. Стильный, юморной, с забавным ковбоем-сыщиком во главе угла. Протагонист-неудачник тоже на месте. Однако не хватает кого-то вроде персонажа Макдорманд, вселяющего надежду в человечество.

Миллер не сумел выдержать баланс между экшеном и диалогами. На роль Дементуса просится актёр-трикстер вроде Джеффри Дина Моргана. В остальном хорошо, фильм дополняет культовую мифическую вселенную, связывает видеоигру и "Дорогу ярости", удачно оперирует символами.

Сериал начинается как подобие зомби-апокалипсиса, долго разгоняется, но в итоге превращается в увлекательное и жестокое размышление о природе человеческих конфликтов, о возможности её, эту природу, преодолеть – отринуть эмоции, слепую веру в идеалы и подобраться к мирному исходу.

Южно-готический нуар, повествующий о жестоких хитросплетениях судьбы; о том, что зло таится на виду, прикрываясь религией и благими намерениями; о наказании этого зла. Удивляюсь низкому рейтингу. Кампос снял один из лучших фильмов последних лет.

Будучи противником вторжения в Ирак, Клинт Иствуд отказался от идеи снимать откровенно антивоенный фильм. Крис Кайл вроде бы и герой (режиссёр не отрицает этого), но каждое его решение сомнительно. Война догонит снайпера спустя годы, а хэппи-энд окажется фальшивкой.

Гай Ричи приятно удивил после "Фортуны" – снял прямолинейный, но добротный боевик о взаимовыручке. Здорово сыграл Салим. Понравилось, как изображена жизнь простых афганцев – человечно и с вниманием к деталям вроде языка и быта. Этакое переосмысление колониальной оптики.

Увлекательный фильм-предостережение, наполненный размышлениями об эмпатии и журналистской этике. Идея не проговаривать детали конфликта понятна: кто бы ни нажал спусковой крючок – результат один. Но из-за этого Civil War выглядит прописной истиной в провокативной обёртке.

Фильм ускоряется в третьем акте – будто бы много чего вырезали. Но в остальном максимально круто. Медитативные моменты чередуются с аттракционом. Здорово показаны метания Пола, который не хочет быть мессией. А финал – чистый катарсис, то, чего не хватило в первой части.

Книгу не читал. Пересматривал ради второй части – с вниманием к каждой детали. На этот раз проникся и персонажами, и историей. Фильм – всё ещё экспозиция с завязкой, однако очень вдумчивая и стильная. Вильнёв рисковал сборами и реакцией аудитории, но план сработал.

В "Каскадёрах" слишком много условностей. Авторы фильма прекрасно понимают, что не важен ни детектив, ни романтическая история. Но в этом контексте экшен и веселье, на которые сделана ставка, тоже перестают работать и не вызывают ничего, кроме скуки или кринжа.

Тему манипуляций в сми часто воспринимают как нечто поверхностное. Но Уайлдер в своём нуаре показывает, что это сложный механизм, бесчеловечный и всеобъемлющий, который рано или поздно выходит из-под контроля и, подобно стихийному бедствию, вершит непоправимое.

Чрезвычайно динамичный нуар – будто снят для зрителей эпохи YouTube. И, в отличие от того же "Бунтаря без причины", написан и поставлен безупречно. О том, как внешние обстоятельства способны влиять на доверие и что значит по-настоящему принимать близкого человека.

Роуд-муви об аутсайдерах в декорациях одноэтажной Луизианы. Бениньи играет сказочного трикстера, а Уэйтс и Лури – реалистических мрачных подонков. Вместе их герои бегут из тюрьмы и ловят странный хэппи-энд. Как это всё трактовать – только ваше дело. Такой вот ранний Джармуш.

Сериал глубоко исследует горе. То, как ощущает себя человек, столкнувшийся с необъяснимым. Как собирает заново и прощает. Авторы всецело опираются на религию и пользуются инструментарием Маркеса, Мураками и Линча. И если первый сезон просто хорош, остальные два – восхитительны.

Сериал неожиданно годный. Персонажи, история, отсылки, юмор и жестокость – авторам удалось всё. Однако сюжет чересчур глобален и, пытаясь охватить все игры, едва ли не перечёркивает то, что происходило, например, в любимом мною Fallout: New Vegas. Посмотрим, к чему это приведёт.

Завязка была шаблонной, но цепляла живыми персонажами и вайбом солнечной Флориды. Однако постепенно и это стало сценарной функцией, фоном для шуток и экшена. А наблюдать за предсказуемым и исключительно функциональным действием – занятие так себе.

Ещё больше Веймарской республики, ещё больше Берлина. Но на этот раз завезли крайне удачный детективный сюжет, где замешана и политика, и личные драмы. Герои оказываются между республиканской властью, Чёрным рейхсвером, советами, мафией и левыми радикалами из народа. Sehr gut!

Сериал – настоящая находка. Воодушевляет и попадает в моё чувство юмора. Часто ловил себя на мысли, как же хорошо он написан: авторы балансируют на грани между грубыми шутками и темами вроде алкоголизма, инвалидности или смерти. Локально, но тем и хорошо.

История о том, как Сэм искупает вину перед певицей, которой угробил карьеру, – оч крутая. Ещё и с неожиданной счастливо-горькой развязкой. Магзи внезапно проявляет себя как драматический персонаж: его срывы и попытки наладить отношения с детьми – самое болезненное в сезоне.

Сэм пытается вернуться к писательству. Параллельно раскрываются другие члены группы. Не без кринжа и неудачных серий, но шоу держит планку. Люблю произведения, где герои преодолевают самые типичные неурядицы – это вдохновляет больше, чем нечто нарочито жизнеутверждающее.

Миллер снял лучший боевик 10-х. Помимо изобретательного экшена, в фильме полно мелких деталей, которые раскрывают героев и углубляют лор. А Макс Рокатански, терзаемый призраками прошлого, окончательно превращается в беспокойного духа Пустоши, что вечно жаждет искупления.

Бывший музыкальный критик после автокатастрофы ведёт группу анонимных алкоголиков. Отрезвляющий сериал с чёрным юмором и налётом грязного реализма. Авторы рассуждают о личном выборе, жизненных ориентирах и заботе о ближнем. Искренне не пойму, почему такие низкие рейтинги.

Иствуд снял "Грязного Гарри" наоборот: фильм не о мести во имя справедливости, а о христианской жертве во имя будущего. Интересен здесь и главный герой: вечно брюзжащий дед-ветеран, чёрствость которого выступает и защитой, и проверкой для окружающих на наличие характера.

Карелл воплощает на экране одного из самых кринжовых персонажей в истории – в его повадках, загонах, перипетиях кроется весь шарм "Офиса". К сожалению, студийные боссы дико сглупили, не продлив с актёром контракт на финальные два сезона. Когда-нибудь рискну к ним подступиться.

Ждал финала одновременно по двум причинам: чтобы это поскорее закончилось и потому что интерес всё же был. Итоговая мысль о случайности и везении любопытна, но доносить её стоило через приземлённую историю, а не в форме экзистенциального детектива про верхушку общества.

Фильм о противостоянии охотникам за головами. О том, как, соблюдая закон, можно утратить человечность. Корбуччи снял не просто жанровую игру, а настоящее трагическое полотно, произведение в духе "Кровавого меридиана", которое цепляет темой и сеттингом, характерами и диалогами.

И в первой части всё было прекрасно, но здесь появляется персонаж Ван Клифа, который со своим кодексом и мотивацией составляет Иствуду отличную компанию. Противостояние характеров, выраженное действием, музыка, умеренный юмор и декорации – делают этот вестерн эталонным.